Tuesday, 30 October 2018

El último día de Septiembre finalizó el Festival enBarcArte

enBarcArte se convierte en su 1ª edición en un Festival necesario.

El 8 de Septiembre de 2018 se inauguraba, después de más de medio año de preparativos, enBarcArte la 1ª edición del Festival de Instalaciones Artísticas en el contexto urbano en la villa de O Barco de Valdeorras (Ourense, Galicia).

Empezaban así tres semanas donde los/las ciudadanos/as se encontraban, muchos de ellos/ellas inesperadamente y sin saber el motivo, con muebles convencionales y anticuados, tapizados con 165 bombillas led, ocupando un lateral de la entrada del antiguo edificio del Ayuntamiento.

Con enormes círculos (hechos con lousas) situados en el casco antiguo y a orillas del río -en una zona donde normalmente solo habitan patos y ocas- que se podían ver con una perspectiva privilegiada desde la pasarela peatonal que conecta con la zona de Viloira.

Tres estructuras con forma de casa, iluminadas con tiras de luces led remarcando sus líneas simples y prototíticas, flotando en el río al vaivén del agua.

O numerosos relojes que como gigantescos lunares ocupaban reticularmente la fachada de un visible y centenario edificio del centro del pueblo.

En total siete obras que se integraban con éxito en el espacio público de la villa, re-interpretándolo e inter-actuando con vecinos y visitantes.

Estas intervenciones de arte emergente y efímero -proyecto concebido y coordinado por el artista y diseñador barquense Jorge Barredo– finalizaban el 30 de Septiembre, y se empezaban a retirar en los primeros días del mes de Octubre.

Jorge Barredo, que en Enero de 2018 proponía al Concello do Barco sin demasiadas expectativas lo que desde hacía años rumiaba en su cabeza, en unas declaraciones para el periódico O Sil (https://www.osil.info) hace al final un balance positivo de lo que supuso para él tamaña locura y osadía.

Aún es pronto para una valoración, pero creo que mereció la pena. Era la primera edición y hubo imprevistos, cosas que no salieron como yo quería, problemas…. pero simplemente por el mero hecho de que se pudiese realizar ya se puede considerar un logro, porque era algo que nadie había hecho antes“.

Hubo mucha gente a la que le gustó, que me ha felicitado por el resultado y que se alegró de que algo así se pudiese llevar a cabo en O Barco“.

Además de las piezas en la calle, incluía la exposición colectiva de arte contemporáneo “Inter-relaciones. Patrones de convergencia” en la sala de ABANCA, con la participación de 12 artistas en total, tres de ellos de O Barco y el resto de Madrid.

Entre los aspectos menos celebrados de este innovador Festival están algunos actos vandálicos que obligaron a retirar una de las instalaciones y a reparar otras.

Es cierto que hay gente in-cívica , pero son una minoría y fueron muchas las personas que se me acercaron para decirme que no había derecho a que no respetaran las obras y eso también es de agradecer“.

Es importante que cada vez más personas tomen conciencia de que es importante respetar lo que está y lo que se hace fuera de las puertas de sus casas, eso también ayuda a crear ciudadanía“, añadió Jorge Barredo al periódico.

Barredo destaca además la satisfacción y el trabajo de los artistas madrileños que participaron en esta edición: “se entregaron a la causa como si fuera una exposición prestigiosa en una gran ciudad. Les gustó mucho todo, el pueblo y el trato recibido, y quedaron con ganas de repetir“.

Jorge Barredo agradece de corazón el apoyo generoso y entusiasta de las entidades y las empresas valdeorresas que han participado: Concello do Barco de ValdeorrasCUFA, ANPEMA, periódico O Sil, O Barco Aberto Centro Comercial, ABANCAArteBric, Nanta Ricardo Terán, Muebles Victoria, que hicieron posible el Festival.

Al artista, diseñador  y curador le gustaría que enBarcArte tuviera continuidad, pero para eso, dice, es necesario formar un equipo de trabajo sólido y operativo, y contar con más apoyo de otras empresas importantes y de instituciones provinciales y autonómicas.

No creo que vaya a ser fácil, tampoco lo fue poner en marcha este proyecto que hoy ya es una realidad tangible, pero lo voy a intentar porque creo que a pesar de llevar una sola edición, enBarcArte se ha convertido en un Festival necesario” asegura.

Inauguración de enBarcArte el 8 de Septiembre 2018 y "Círculos de Piedra" vistos desde un dron.

Noche de inauguración del Festival enBarcArte, el 8 de Septiembre 2018, y la Instalación “Círculos de Piedra” vistos desde un dron.

enBarcArte (pág. web)

Instagram: @enbarcarte

 

 



source https://decorador.online/finaliza-festival-enbarcarte-2018/

Saturday, 27 October 2018

Jeffrey Bernett

Jeffrey Bernett. Diseñador, interiorista y planificador de estrategias.

Jeffrey Bernett (1964, Illinois, EE.UU.) antes de estudiar diseño de mobiliario en Parnham College en el Condado de Dorset (Inglaterra), Jeffrey Bernett ingresó en la universidad para obtener un título en administración de negocios en la Universidad Northwestern (Chicago, Illinois, EE.UU.) y en la Universidad de Minnesota (Minneapolis, Minnesota, EE.UU.).

Durante este tiempo profundizó en todo lo relacionado con la comprensión de la mecánica y los procesos de fabricación.

Jeffrey Bernett reconoce que se dio cuenta de cual iba a ser su camino en una tienda de máquinas a los 10 años de edad.

Dodziuk habla de la influencia de sus padres -su padre era matemático y su madre artista- al darle los genes para aprovechar ambos lados de su cerebro con creatividad y precisión.

La combinación de experiencia en diseño, negocios y fabricación contribuyó -y contribuye- al impresionante éxito de Jeffrey Bernett como consultor de diseño multidisciplinar, fundando en 1995 la consultora Studio B con sede en Nueva York.

Al año siguiente, 1996, Jeffrey Bernett presentó una colección debut en la Feria Internacional de Mueble Contemporáneo (ICFF), que se celebra todos los años en el Centro de Convenciones Javits de Nueva York y que fue galardonada con el Premio del Editor por “Best of Show“.

En 2002, Jeffrey Bernett estableció Consultants for Design Strategy (CDS) en ésta misma ciudad.

CDS desarrolla iniciativas comerciales estratégicas para resolver problemas humanos e industriales, instigar, provocar cambios y ayudar a los clientes a avanzar de manera significativa.

Ésta consultoría de diseño trabaja desde la observación cultural, las preguntas y los paradigmas existentes, y detecta las mejores oportunidades para la intervención.

Consultants for Design Strategy cree que las mejores soluciones surgen a partes iguales de la humanidad, el intelecto y la creatividad, y con numerosas patentes ha ganado muchos y prestigiosos premios internacionales de diseño.

El diseñador Nicholas Dodziuk (1976, Nueva York) se graduó en la Escuela de Diseño de Rhode Island en 1998 con un título en diseño industrial.

A partir de éste momento, una Beca Fulbright lo llevó a Alemania, y a su regreso en el año 2000, trabajó como diseñador independiente para empresas como Unilever y Sony, hasta que en 2003 unió sus fuerzas para formar un equipo junto a Jeffrey Bernett en CDS.

En 2007, Knoll presentó tres productos de Bernett y su socio de diseño, Nicholas Dodziuk: la silla “Essentials Work“; la silla “Moment Side” y “Dividends Horizon“, una versión actualizada y expandida del sistema “Dividends” lanzado originalmente en 1998.

El re-diseño, según Jeffrey Bernett, “evoluciona el panorama de la oficina al crear un enfoque estratificado para el diseño de mobiliario, con nuevos puntos focales y una consistencia de diseño general que integra el producto existente con nuevas ofertas de productos“.

Jeffrey Bernett trabaja en muchas disciplinas y áreas de diseño, desde mobiliario residencial y de oficina, productos para el hogar, iluminación, diseño de transporte, joyería, diseño de cosméticos, diseño gráfico, diseño de envases y botellas (packaging), medio ambiente y arquitectura de interiores, comunicación de diseño y planificación estratégica.

Jeffrey Bernett ha trabajado con las principales empresas estadounidenses de muebles como Bernhardt Design y Knoll international, así como con fabricantes europeos de muebles y productos para el hogar. Con frecuencia Bernett ha sido el primer estadounidense elegido para trabajar con varios de sus clientes europeos.

Entre algunos de estos clientes están: B&B; BoffiCappellini; Ligne RosetDWR; L’Oreal; y Kvadrat Design; BMW; Boeing; Condé Nast; Dupont / Corian; Design Within Reach; Herman Miller y Mercedes Benz.

Jeffrey Bernett ha asesorado en mobiliario y accesorios a medida para proyectos como la tienda insignia de Michael Kors en Nueva York, y para asientos ergonómicos para los pasajeros de Northwest Airlines / Delta.

Así por ejemplo, con los conocimientos adquiridos gracias a su diseño de éstos cómodos asientos de vuelo, Bernett desarrolló un sillón aerodinámico  “Flight Recliner” (2005),  para Design Within Reach, con una ligereza visual contemporánea que sostiene el cuerpo cómodamente desde la cabeza a los pies y que se reclina con un ligero empuje una vez ya sentado.

Los mejores productos anticipan y definen las necesidades y comportamientos futuros y, en última instancia, promueven el equilibrio, la armonía y la simplificación de nuestras vidas complicadas“.

Bernett reconoce tres grandes pasiones que le inspiran para su trabajo: los deportes, la velocidad y la resolución de problemas, todas las cuales requieren autodeterminación, concentración y disciplina.

También recurre a los viajes para ampliar su experiencia cultural, lo que ha influido en su enfoque de diseño: “Ya sea por trabajo o por motivos privados, visito un lugar al año donde nunca había estado antes. Disfruto mucho experimentando la cultura de ese lugar y absorbiéndola“.

Jeffrey Bernett dice que en cualquier proyecto, “las necesidades del usuario final siempre son lo primero: ¿quién va a usar o querer esto y por qué?“.

Estudiar a las personas, cómo piensan, se comportan e inter-actúan es fundamental para su proceso de diseño, y también ambos diseñadores -Bernett y Dodziuk- siempre han tenido un gran interés en cómo funcionan las cosas.

Por supuesto, también hay criterios de rendimiento”; entonces surge la pregunta de “¿cómo vamos a fabricar?” o “¿en qué estamos trabajando?“.

Dodziuk, que enseña en Parsons Design School, dice que alienta a sus estudiantes a “traer algo nuevo a la mesa, desafiar las suposiciones y encontrar una ventaja para impulsar. Así es como ocurre el progreso“.

Creo que el diseño nos ayuda a entender el mundo en el que vivimos y nos conecta entre nosotros“, dice Bernett.

Al igual que muchos diseñadores, Jeffrey Bernett y Nicholas Dodziuk aman los desafíos y crearon un paisaje de oficina totalmente nuevo con las soluciones prácticas y reflexivas a las que llegaron con la línea “Canvas Office Landscape” de Herman Miller.

Con los muebles, los problemas son complejos, pero requieren soluciones simples“, reconoce Bernett.

Creo que hay muchas oportunidades de afectar la calidad de vida de las personas cuando se trabaja con muebles, después de todo, se sientan en las oficinas 8-10 horas al día, cinco días a la semana“.

Jeffrey Bernett también siente que es importante reflexionar sobre el pasado. “Al igual que con la arquitectura y el arte, el diseño es parte de un continuo: aprendemos de lo que otros han hecho“.

Incorporaron dos líneas Herman Miller existentes, “Vivo” e “Intent“, así como algunos componentes de presentación de “Meridian”, para crear una solución cohesiva para espacios de trabajo individuales.

Otra re-interpretación también fue el Sillón “Metropolitan ‘14” (2017), para B&B Italia, que con la intención de abrirlo al sector de los contratos, planteó qué es lo que sucede cuando un producto exitoso decide adoptar un nuevo rasgo.

Sus volúmenes se volvieron más delgados, las superficies mejoraron su diseño fluido, las costuras a medida ahora resaltaban ciertas áreas cruciales y el cojín del asiento, que ya no está separado, ahora está completamente integrado.

Como dice Jeffrey Bernett “el diseño, como el cine, el arte y la arquitectura, es una serie de espejos y lentes que registra los cambios en el progreso” y es natural re-interpretar la evolución de un objeto durante un período de tiempo más largo.

Es un desafío interesante que permite explorar los cambios, lo que hemos aprendido en el proceso y qué nuevos problemas se pueden resolver“.

Consultants for Design Strategy (pág web).

Jeffrey Bernett / B&B Italia (pág. web).

Designer Jeffrey Bernett.

Jeffrey Bernett y el sillón “Metropolitan ‘14” (2017) para B&B Italia.



source https://decorador.online/disenadores-destacados/jeffrey-bernett/